FERNANDO J. LUMBRERAS
La artista y compositora NINA RAKU arranca 2026 con un movimiento audaz y profundamente simbólico: el lanzamiento de Pareidolia, un single que no solo redefine su paisaje musical, sino que marca un giro decisivo en su trayectoria artística. Tras una etapa dominada por la introspección y el conflicto interno, la creadora abre ahora una nueva fase donde el enamoramiento y la obsesión se transforman en impulso creativo y motor narrativo, dibujando un universo más expansivo, frontal y emocionalmente vertiginoso.
El título no es casual. Pareidolia toma como punto de partida el fenómeno psicológico que describe la tendencia humana a reconocer formas familiares —rostros, siluetas— en estímulos ambiguos. Desde esa ilusión óptica, Raku construye una metáfora poderosa sobre la obsesión afectiva y la proyección emocional: ese instante en el que alguien empieza a aparecer en todas partes incluso cuando no está. La canción retrata la búsqueda constante, la distorsión de la percepción y el momento en que la imaginación suplanta a la realidad, convirtiendo el deseo en espejismo persistente. El amor, aquí, es también acto imaginativo, construcción mental que llena el vacío con imágenes inventadas.
En el plano sonoro, el cambio es igual de rotundo. Pareidolia se sostiene sobre una base Jersey Club más estridente y contundente, donde sintetizadores incisivos y guitarra eléctrica conviven con una interpretación vocal más directa, casi desafiante. La producción es expansiva y vibrante, acompañando el vértigo emocional del enamoramiento cuando empieza a deslizarse hacia la obsesión. El resultado es una pieza que late con intensidad contemporánea y que confirma la voluntad de Raku de arriesgar y evolucionar sin concesiones.
El videoclip amplifica esta dimensión conceptual a través de una propuesta visual cargada de simbolismo. Juegos de luces, encuadres fragmentados y recursos ópticos generan dobles lecturas que sitúan al espectador en un territorio ambiguo, donde lo real y lo imaginado se confunden. La figura amada aparece y desaparece entre sombras y reflejos, reforzando esa sensación de ver lo que se desea ver. No se trata de ilustrar la canción, sino de expandirla: la pareidolia se convierte en experiencia sensorial, en una sucesión de rostros insinuados y siluetas repetidas que dialogan con la obsesión desde lo estético.
Fascinada por la forma en que la mente construye significados donde no los hay, Raku establece en este trabajo un sutil diálogo con referentes del surrealismo y la cultura visual como Leonora Carrington y Joan Fontcuberta, cuestionando la frontera entre lo real y lo imaginario. Esa influencia se percibe tanto en la narrativa visual como en la arquitectura conceptual del single, que plantea el amor como ilusión necesaria y, al mismo tiempo, como territorio peligroso.
La producción musical corre a cargo de Juan Sueiro, conocido por su trabajo con Fangoria, Zahara, Miss Caffeina y La Casa Azul en Estudios 54. Su aportación dota al tema de una dimensión sonora sólida y contemporánea, equilibrando riesgo y precisión en una producción que suena actual sin perder identidad.
Con Pareidolia, NINA RAKU no presenta solo una canción, sino el comienzo de una nueva etapa. Deja atrás la culpa y el conflicto para abrazar la vulnerabilidad y la esperanza, consolidando una identidad sonora cada vez más definida y expandiendo su imaginario hacia territorios visuales y emocionales más ambiciosos. El 22 de abril podrá verse su directo en la sala Cadavra de Madrid y, durante el verano, formará parte del cartel del festival Brisa, donde este nuevo universo conceptual cobrará vida ante el público.
